Nếu bạn muốn mở rộng kỹ năng và khả năng của mình khi tạo hình ảnh, ảnh chụp và tác phẩm nghệ thuật sử dụng công cụ AI như Midjourney, Stable Diffusion, Leonardo AI và các công cụ khác, hãy tham khảo hướng dẫn toàn diện này về các phong cách Midjourney. Nó sẽ giúp bạn dễ dàng mở rộng khả năng sáng tạo nghệ thuật AI của mình theo những hướng mới mẻ.

Điều này sẽ giúp bạn tạo ra một loạt các hình ảnh đa dạng chỉ với vài lệnh và từ khóa phong cách dễ nhớ. Mặc dù những phong cách này đã được sử dụng chủ yếu trong Midjourney, chúng có thể được sử dụng trong bất kỳ trình tạo nghệ thuật AI nào để giúp bạn khám phá những lĩnh vực mới và thú vị mà bạn có thể chưa nghĩ đến.

Với vô số phong cách, từ kỹ thuật truyền thống như vẽ tranh sơn dầu và nghệ thuật mực Nhật Bản đến những đổi mới kỹ thuật số hiện đại như glitch art và pointillism, các phong cách nghệ thuật AI đóng vai trò như một bảng màu nghệ thuật rộng lớn. Chúng không chỉ cung cấp nguồn cảm hứng mà còn thách thức các thuật toán AI để thích nghi và phát triển khi cố gắng tái tạo và bắt chước phong cách riêng lẻ.

Các phong cách nghệ thuật AI minh họa

Isometric Anime: Không giống như anime truyền thống thường được trình bày ở góc nhìn 2D, Anime Isometric sử dụng quan điểm isometric, là một dạng chiếu sợi trục. Điều này mang lại cho hình minh họa một hiệu ứng giả 3D mà không yêu cầu mô hình 3D phức tạp. Phong cách này thường được sử dụng trong các trò chơi điện tử và hoạt hình để tạo ra một môi trường nhập vai hơn trong khi vẫn giữ được sự quyến rũ và đơn giản của nghệ thuật 2D.

Analytic Drawing - Bản vẽ phân tích: Bản vẽ phân tích ít về việc nắm bắt sự giống nhau của một chủ đề mà là về việc hiểu tính toàn vẹn cấu trúc của nó. Các nghệ sĩ mổ xẻ đối tượng thành các hình dạng, đường nét và góc hình học cơ bản của nó, phân tích cách các bộ phận liên quan đến nhau và toàn bộ. Phương pháp này thường được sử dụng trong minh họa khoa học và phác thảo kiến trúc nhưng cũng có thể là một bài tập hữu ích cho các nghệ sĩ để cải thiện sự hiểu biết của họ về hình thức và khối lượng.

Double Exposure - Phơi sáng kép: Bắt nguồn từ lĩnh vực nhiếp ảnh, phơi sáng kép trong nghệ thuật liên quan đến việc chồng lên hai hình ảnh riêng biệt để tạo ra một bố cục duy nhất. Sự đặt cạnh nhau có thể phục vụ nhiều mục đích khác nhau như kể chuyện, biểu tượng hoặc tạo ra hình ảnh trừu tượng. Ví dụ, hình ảnh đường chân trời thành phố chồng lên hình bóng của một người có thể truyền tải mối quan hệ của người đó với thành phố.

3D Illustration - Minh họa 3D: Không giống như minh họa 2D truyền thống, minh họa 3D được tạo ra trong phần mềm cho phép mô hình hóa ba chiều. Các hình ảnh kết quả có thể được hiển thị để trông cực kỳ sống động, hoàn chỉnh với kết cấu, bóng tối và phối cảnh. Hình thức minh họa này thường được sử dụng trong các lĩnh vực kỹ thuật, trò chơi và phim ảnh, nhưng nó cũng trở nên phổ biến hơn trong quảng cáo và thiết kế đồ họa.

Isometric Illustration - Minh họa Isometric: Mặc dù tương tự như Isometric Anime, Isometric Illustration không bị giới hạn ở các ký tự và có thể bao gồm các đối tượng, phong cảnh và hình thức kiến trúc. Phối cảnh đẳng áp cho phép một điểm thuận lợi độc đáo, thường được sử dụng trong các bản vẽ kỹ thuật và trò chơi điện tử. Nó cũng phổ biến trong đồ họa thông tin, nơi mục tiêu là trình bày dữ liệu theo cách hấp dẫn trực quan.

Futuristic Style - Phong cách tương lai: Phong cách này hình dung ra tương lai thông qua nghệ thuật, thường được đặc trưng bởi công nghệ tiên tiến, thực tế thay thế hoặc sự phát triển đầu cơ. Các yếu tố như điều khiển học, thám hiểm không gian và máy móc tiên tiến là phổ biến. Nghệ thuật tương lai thường trùng lặp với các thể loại như khoa học viễn tưởng và cyberpunk, vừa là một hình thức thoát ly vừa là lời phê bình các xu hướng xã hội hiện tại.

Ornamental Watercolor - Màu nước trang trí: Các kỹ thuật màu nước truyền thống được tạo ra một sự thay đổi trang trí công phu theo phong cách này. Các nghệ sĩ có thể kết hợp các hoa văn phức tạp, lá vàng hoặc các đường viền phức tạp vào các tác phẩm của họ. Chủ đề thường bao gồm các yếu tố tự nhiên, sinh vật thần thoại hoặc chân dung chi tiết. Phong cách này thường được tìm thấy trong nghệ thuật trang trí, sách minh họa và thậm chí trong các thiết kế hình xăm hiện đại.

Dark Fantasy: - Dark Fantasy: Dark Fantasy kết hợp các yếu tố của fantasy với các chủ đề đen tối, khủng khiếp, thường dẫn đến những thế giới chứa đầy những sinh vật thần thoại, ma thuật và các thế lực độc ác. Nghệ thuật rất chi tiết, tập trung vào việc tạo ra bầu không khí và cảm xúc, thường thông qua việc sử dụng màu tối, bóng đổ nặng và nền phức tạp. Phong cách này phổ biến trong văn học, trò chơi điện tử và phim ảnh.

Paper Cut Craft - Thủ công cắt giấy: Đây là một hình thức nghệ thuật thủ công trong đó giấy được cắt, thay vì vẽ lên, để tạo ra hình ảnh. Các nghệ sĩ thường xếp nhiều mảnh để tạo chiều sâu và bóng tối. Hình thức nghệ thuật có nguồn gốc từ các nền văn hóa truyền thống của Trung Quốc và Do Thái và đã tìm thấy các ứng dụng hiện đại trong mọi thứ từ quảng cáo đến graffiti.

Paper Quilling: Hình thức nghệ thuật này liên quan đến việc cán, tạo hình và dán các dải giấy để tạo ra các thiết kế phức tạp. Giấy được cuộn thành nhiều hình dạng khác nhau như hình tròn, hình vuông và hình tam giác, và sau đó được sắp xếp để tạo thành các mẫu hoặc hình ảnh. Kỹ thuật này thường được sử dụng cho mục đích trang trí như thiệp chúc mừng, hoặc để tạo ra các bức tranh khảm chi tiết và nghệ thuật treo tường.

Nhiều phong cách nghệ thuật khác nhau trong Midjourney mang đến cho các nghệ sĩ AI rất nhiều lựa chọn để thử những điều mới. Điều này giúp họ tạo ra nghệ thuật có thể chi tiết, thú vị và hấp dẫn như những gì các nghệ sĩ con người tạo ra. Cho dù đó là những chi tiết đẹp trong Analytic Drawing, những ý tưởng giống như mơ trong Phong cách Mordecai Ardon hay vẻ ngoài tươi sáng và tràn đầy năng lượng của Nghệ thuật Anime, những phong cách này cung cấp một cách tuyệt vời để AI sáng tạo.